タコ―octopus

『タコ―octopus』

F150　1987年制作

Mixed Mediums on Plaster Panel

音と色彩と言葉の話。

息子１３歳。只今のピアノレッスンの課題曲は、ドビュッシーの『アラベスク１番』

『ピアノの詩人』と呼ばれるショパンに対し、『ピアノの画家』と呼ばれるドビュッシーは、音楽分野においての印象主義の創始者であり完成者とも言われている。

さて、息子の『アラベスク１番』の、なんと豪快で雑で御粗末でイライラする弾きっぷりであることか…。

右手さんと左手さんが、転んで、跳ねて、滑って、濁って…

「ピアノに何か恨みでも？」と聞きたくなるほどガンガン鍵盤を叩く日々。

頭を抱えられた先生（美人で優しい息子のお気に入りの先生）から出された先週の宿題は…

「ドビュッシーがどういう人で、どんな時代に生きた人か、この曲が生まれた時代背景を知ると、この曲に接するときの意識が変わると思うよ。ちょっと、ドビュッシーについて調べてみてね」

という、テクニック以前の問題をクリアしなくては弾けませんよー、というものだった。

全く、おっしゃるとおりです。

絵画における印象派運動が盛んであった時期のパリで、詩人や画家と親交を結び、その影響によって、『印象派の絵画』に通ずる『印象派の音楽』を完成させたドビュッシー。

『アラベスク』はその初期の作品で、彼の表現する印象的な音は、印象的で美しい色彩と結びついているのだ。

詩人の谷川俊太郎氏が、フェルメールの作品に影響を受けて『灰についての私見』を詠ったように…

音と色彩と言葉は、相互作用のもと、ひとつの芸術となっているのだ。

音を聴き、色彩のイメージが広がり、言葉が紡がれ…

言葉から音色が生まれ、音色から色彩が生まれ…

考えていると、何だかとても嬉しくなった。こんなに嬉しいことはない、と思った。

息子の『アラベスク１番』が、どんな絵に仕上がり、どんな詩になるのか。

道はまだまだ険しいけれど、ピアノを通して、そういうことを少しずつ理解できるようになれば、きっといつか、父親が求め続けたもの、求めても答えを出し切れなかったもの…

それらを理解できる日が、父親の遺した作品たちの声を感じることのできる日が来るのかもしれない。

来年がよき年でありますように…。